國產武俠單機游戲《古劍奇譚三》發售后收到了玩家的廣泛好評，不過只登陸了自家和Wegame平臺。而目前本作已經上架了Steam，但是發售日期還未確定。
大家好，這里是每天帶來良心游戲推薦的小番。
游戲中設計了每日任務，完成相關工作，最終可以獲得一個金色寶箱，其中可以開出各種道具和卡片。
游戲畫面炫酷炸裂，可玩性非常高。
星球大戰舊共和國武士（Star Wars: Knights of the Old Republic）
輻射4
游戲名字雖然聽起來很日本，但作者（唯一的創作人）Eric"ConcernedApe" Barone是一名不折不扣的歐美“老外”。從大學畢業開始，Eric用了四年時間，打磨出這款像素風格的開放式鄉村模擬經營類游戲，截止目前游戲累積發行超過1500萬份。游戲中玩家扮演的主角繼承了爺爺的農場，通過個人的努力，經營并開拓這座小小的農場慢慢成為一個農場大亨。
作為一款打僵尸的手游，《迷你戈爾2》的最大特點就是萌萌噠，即使是喪尸穿腸破肚的畫面，也因為萌萌噠的畫風意外的有點可愛。
要說《最終幻想7》究竟有多好，只要看看與它名字一同出現的其它關鍵詞便知——“讓PlayStation主機大賣的游戲”、“3D圖形技術革命”、”在日本境外普及JRPG“、“從未有（游戲）能將技術、游戲性和敘事像《最終幻想7》那樣結合”。
Florence
很多時候感覺都是一些簡單的小游戲才符合碎片時間游玩的概念，但回過頭來想想RPG是不是也能這樣呢。因為，我們能按保存鍵啊！
果不其然，這款作品的背景是可以穿越時空，既有百年后的現代城市，也有萬年前的原始村落，當時間線上的一個點被改變，原本的未來都將消失，而主角阿魯多拯救世界的故事也正是在交錯的時空冒險中展開。
在《古劍奇譚三》后，可能不少人都有點看不懂這家傳統單機老廠。有網友總結，燭龍向來喜歡“自虐”，每部新作都好像被追著趕著嘗試各種新東西。
一方面，他們推出了類銀河戰士惡魔城游戲《心淵夢境》，比起過去的單機產品，它的獨立游戲氣質顯然更強。另一方面，他們還集合古劍系列ip角色，研發了即時戰略類手游《白荊回廊》。
只不過與《白荊回廊》相比，《心淵夢境》覆蓋的受眾則更為核心，因此市面上的關注度也相對少些。由于產品本身低開高走的特性，前幾次測試也沒能引起太多注意，直到發售后，它才吸引到大批單機玩家的目光。
此外，也有很多人認為《心淵夢境》只是公司內部小團隊的“試水作”，重要性沒那么高，主要是用來給《古劍奇譚四》打基礎。
抱著對《心淵夢境》的諸多好奇與疑惑，葡萄君也在上線后體驗了一番游戲，并和制作人咩亮、項目創意總監蛋叉和網元圣唐游戲業務副總裁薛嶺都聊了聊，試圖弄清楚它究竟是一款怎樣的產品。
事情得從2019年說起。彼時《古劍奇譚三》已經發售，燭龍打算將產品全線轉虛幻引擎開發，比如《白荊回廊》便用到了UE4。而在對UE沒那么了解的情況下，他們覺得或許可以先考慮一些沒那么復雜的項目。
當時，咩亮還在《古劍奇譚網絡版》做戰斗策劃。他注意到近年來《奧日與黑暗森林》《空洞騎士》都取得了不錯的成績，而國內類銀河戰士惡魔城這一品類也還處于藍海，這對公司、對自己而言或許都是一個不錯的機會。
燭龍內部很快便通過了咩亮的想法，但這并不意味著《心淵夢境》已經順利起步了。最初，項目組只有主策咩亮和主程小何，兩人甚至沒有任何搭建內容的可用素材。想要說服公司加大投入，他們必須先驗證產品的核心玩法、美術概念和后續的生產內容。
于是，他們到其他項目組和網上搜羅了大量臨時資源。由于團隊沒有動畫師，為了能讓場景能“動”起來，咩亮還花15天速成了簡單的動畫設計。
咩亮自己K的物件動畫
然而在糾結《心淵夢境》該做成2D還是3D時，他們又遇上了新的問題，比如畫面透視層次不明顯，引擎的景深算法不符合表現需求等等。
更具體地說，虛幻引擎本身也沒那么適配項目。咩亮說，UE大多數時候更加適合開發3D游戲，因此他們還需要找到一套適合2D項目生產的工作流。
為此，小何調整了引擎的渲染管線和加載算法，并為美術提供了便于物件生成和場景編輯用的工具。咩亮表示，《心淵夢境》中的2D資產、生產管線等內容，都相當于重寫了一遍。
而在確定了游戲大致的開發方向后，美術概念又是一大問題。苦于沒有美術成員，咩亮向《白荊回廊》項目組求援，合作設計了一版賽博朋克國風質感的“燭龍工廠”。其中，主角是一位偏Q版、身穿民國服飾的少女。
為了突出地圖的場景細節，他們還設計了一小段“驚喜”——在玩家操控角色跳上電線桿時，一列火車會穿過大樓轟隆駛過。
遺憾的是，這版demo最終并沒有通過內部評審。咩亮和公司內部討論、糾結后，覺得美術設計還是太接近傳統國風。為了追求更全球化的美術表達，他們開始參考燭龍過往產品中的混合設計，比如《心淵夢境》主角的服裝，質感上有些類似于《古劍奇譚三》天鹿城王室的打扮，直覺上風格更偏中式西幻。
在頭身比方面，咩亮則選擇了更嚴肅、成熟的七頭身，觀感接近于老式的惡魔城。他表示，這種相對寫實的頭身比與燭龍的美術更搭，也契合《心淵夢境》的故事內核。
當然，這個決策最大的壞處可能在于，七頭身帶來了更為海量的序列幀和動畫細節需求，光主角蕾妮，最后都純手繪畫了2200幀左右。由于這份工作量實在無法全方位覆蓋至整個游戲，因此相比之下怪物動作會顯得更僵硬，最終導致整體風格不夠統一。
不過或許咩亮也不曾想到，這段摸索、迷茫的過程，會是整個開發過程中最輕松的階段。一年后，游戲終于敲定了方向，團隊成員也擴充到了5人，得以開始填充一部分內容，這時他們才后知后覺一個更加現實的問題——團隊成員沒有任何類銀河戰士惡魔城游戲的開發經驗。
在確定游戲的核心概念后，項目組通過反復的驗證與調整，敲定了世界觀背景并擴充了玩法設計。在游戲中，玩家會扮演主角蕾妮，在故鄉被毀后踏上冒險之旅，并揭示自己身上的秘密。
不過由于類銀河戰士惡魔城游戲的核心在于探索和戰斗，《心淵夢境》并沒有引入大篇幅的表演性敘事，而且參考了魂系游戲簡化主線的敘事手法。一方面，玩家就算不斷跳過劇情故事，也能體驗到推進劇情后的變化。比如隨著故事推進，玩家會解鎖不同風格的地區，感知到不同的情緒變化。
另一方面，如果玩家想了解劇情，則能夠通過主線對話、世界探索等形式，慢慢挖掘出劇情背后的真相。咩亮說，他們不希望像填鴨一樣輸出劇情，而是讓玩家自己選擇。
在玩法方面，《心淵夢境》則持續往“豐富度”下功夫，保持游戲的新鮮感。玩家可以利用主副武器，以及相關魔法發動攻擊。此外，他們還引入了天賦和關鍵能力系統。而且可能直到主線通關，玩家都還有一大堆重要道具沒用掉，這說明大世界還有許多地方尚未探索。
又比如單是地圖上的怪物他們便設計了將近200種，武器數量更多，而戰斗技能則囊括了多重跳躍、彈刀、拼刀等多種玩法類型。與任何類銀河戰士惡魔城游戲相比，這個體量都稱得上大。
并且咩亮說，如果玩家希望有個更好的成長體驗，設計時反而不能一開始什么都給他。為此，項目組還會將一些核心能力拆開，放到了游戲的不同階段。比如玩家后續才能學習到有無敵幀的沖刺，那么獲取能力前，他們可能需要通過跳、蹲、后撤或者停手來規避攻擊。
而到了最關鍵的關卡設計階段，咩亮表示，因為前面都相對順利，一開始大家都很樂觀，覺得按照自己的游戲經歷和具體體驗來做，問題應該不大。畢竟類銀河戰士惡魔城游戲，核心無非就是做好關卡連通設計和戰斗玩法，沒見過豬肉，總歸見過豬跑。
結果在上手開發后，他們卻完全傻眼了。2020年，按照以往的開發流程，項目組先設計了游戲中相對重要的關卡“天空殿”。然而，第一版demo甚至說服不了內部的任何人。
體驗一輪后，大家的反饋出奇一致——游戲不對味。咩亮總結道，比起類銀河戰士惡魔城游戲，這時候的“天空殿”關卡更像是款線性游戲。里面雖然有二叉選擇節點和近道，但在實際操作過程中，玩家感受不到選擇帶來的沉浸感。
因此他們趕緊開會討論，竭盡全力迭代出了一個“相對能看”的二代demo，并反復調整、對比，試圖找到里面的核心問題。
他們發現，類銀河戰士惡魔城游戲的關鍵點在于二叉足夠密集，且地圖上時不時來個近道，讓玩家隔一段時間就能“回到原點”，比如在《心淵夢境》中，你可能會探索完一圈后，擊碎一堵墻便能回到起點。此外，游戲還要有個連通多個區域的地圖通道。
只是這些東西其實大家都知道，但大部分人都沒法做好。《心淵夢境》用了將近半年的時間去反復驗證，最終才意識到，類銀河戰士惡魔城的關卡并不只考驗技術與設計水平，還需要實打實的測試與反饋，以此找到能觸達玩家心流體驗的中間點。
換句話說，他們這時候最好的選擇是推出EA版本，畢竟關卡設計的訣竅來源于玩家的反饋和實況。然而，咩亮最終卻拒絕了這一提案。
2021年前后，不少國產游戲都喜歡推出EA測試，它不僅能提前為產品帶來收入，還能夠幫助游戲的后續開發與迭代。但咩亮和蛋叉反復討論后，認為類銀河戰士惡魔城游戲并不適合推出EA。
他們認為，類銀河戰士惡魔城游戲的初次體驗很重要，盲目推出EA測試可能會剝奪玩家的整體體驗，以及back tracking（回溯）的樂趣，最終因失去驚喜感而麻木。
而驚喜感，恰恰是《心淵夢境》希望突出的內容。比如可能你從某個懸崖上跳下去，就可以像《艾爾登法環》地底的鐵處女一樣，跳過關卡傳送到某處。咩亮說，正是因為驚喜無法量化，有時它才最能觸達人心。
那么測試該怎么辦？在早期測試版本中，項目組成功與部分核心類銀河戰士惡魔城玩家建立了聯系，于是他們便邀請這些玩家“參與”到開發之中。《心淵夢境》后期許多調優方面的細節，都是玩家慢慢發現的。
比如為了加強心流體驗，游戲的存檔點分為“小樹”和“大樹”，且目前只有“大樹”之間才能夠互相傳送，用以區分不同區域。事實上，《心淵夢境》設計了一個半開放的大世界，強調自由探索，到了游戲中期，玩家甚至能同時玩3個不同的地圖。
然而有玩家反饋，小樹間不能傳送會影響探索體驗，增加了跑圖成本。基于這點，項目組在不破壞原有節奏的基礎上，引入了消耗類的傳送藥，讓玩家也能利用小樹傳送。不過游戲發售后，因為玩家對于傳送設計的反饋過多，他們也在糾結是否需要重新調整一下。
咩亮強調，這其中的難點在于，項目組必須從設計理念和玩家體驗間找到平衡。比如有相當多的玩家吐槽，《心淵夢境》在探索時不會即刻解除地圖迷霧，必須像《艾爾登法環》一樣，“坐火”后才能點亮地圖。這點他們同樣有所糾結。
當然，這種軟引導設計本身就符合項目組的設想。和劇情設計一樣，他們希望玩家在探索過程中能夠動點心思，想要找到某樣東西時，第一反應是去探索而非看地圖。
當然，這也大幅度增加了團隊的工作量。為了保證游戲地圖足夠具有辨識度，《心淵夢境》必須盡可能減少資源復用，增加更多的地標設計，并盡可能簡化地圖的復雜度，這樣才能不讓玩家感到復雜難懂。
而且這種標識性、體驗性的東西也很難把握，同樣需要經過反復迭代測試。如今回過頭看，咩亮表示當時挺虎的，畢竟其實可以不那么費勁。
不過，做游戲最難的地方或許也就在于選擇。在交流中，咩亮不止一次提到了做《心淵夢境》就像游戲“開荒”。和技術問題不同的是，嘗試新類型的游戲，你有時候感覺對，做出來卻是錯的，甚至有的決定當下沒辦法看到一個明確的結果，而你連個可以問的人都找不到。
想要找到答案，就只能不停試錯。所以，咩亮反而有些慶幸自己首次開發類銀河戰士惡魔城游戲，背后有公司的支持。團隊一位策劃表示，把《心淵夢境》做的任何一件事交給獨立游戲團隊，能做完可能都很不錯了，更別說他們把所有的“坑”都踩了一遍。
整體來看，作為燭龍首次嘗試類銀河戰士惡魔城游戲，《心淵夢境》很難稱得上盡善盡美。而且雖然在設計時，項目組參考了大量玩家反饋，但在游戲尚未經過市場驗證前，很多選擇可能都沒辦法判斷對錯。
如今《心淵夢境》正式發售，也恰好是一個不斷驗證、完善自身的節點。項目組表示，只有不斷聽取品類新老玩家的實際意見與批評，才能打磨出更高品質的作品。
對燭龍來說，《心淵夢境》更大的意義或許在于，它是公司首款全球同步發售的單機游戲。早在研發階段，游戲便做好了本地化工作，中譯英甚至還找到了《空洞騎士》的翻譯字幕組。咩亮表示，作為品類愛好者，他們的翻譯效果可能比常規公司更好。
考慮到《古劍奇譚三》曾經在全球發售方面吃過虧，或許燭龍也是想借《心淵夢境》積累更多相關經驗。游戲業務副總裁薛嶺表示，如今國內單機市場有限，而游戲開發成本又在不斷增加，因此單機游戲全球化是一個必然的選擇。
而且，《心淵夢境》的立項其實很符合燭龍一貫的氣質。從古劍系列開始，他們每部新作都會嘗試突破某一領域，比如從單機轉網游，推出《古劍奇譚網絡版》；為了打開手游市場，研發《白荊回廊》。如今通過類銀河戰士惡魔城游戲，他們則積累了地圖設計能力與硬核品類的探索經驗。
因此與其說《心淵夢境》是未來新產品的“試水作”，不如說它更像是燭龍不斷適應市場環境，補全自身的一塊拼圖。只是，我們或許很難判斷未來燭龍的落點究竟是單機、網游還是手游。這家傳統單機游戲老廠，說不定也是在通過不斷嘗試，來摸索下一個十年可能性。 |